Spotify hat 37 % des globalen Streaming-Markts. Apple hat 12,6 %. Der Long Tail ist verschwunden. Radio muss verstehen, was das bedeutet.

Wenn zwei Plattformen bestimmen, wie die meiste Musik gehört wird, wird der Programmchef, der Kontext liefert, unverzichtbar.

7. März 2026

Spotify beherrscht inzwischen 37 % des globalen Musikstreaming-Markts – mit 615 Millionen monatlich aktiven Nutzern und 246 Millionen zahlenden Abonnenten. Apple Music hat 110 Millionen Abonnenten. Amazon Music 115 Millionen. Gemeinsam bestimmen drei Plattformen, was der Großteil der Welt hört. Das Long-Tail-Versprechen des Streamings – dass Nischenkünstler ihr Publikum überall finden würden – hat sich nicht erfüllt. Bis 2026 funktioniert Streaming eher wie Infrastruktur als wie ein Wachstumsmotor. Die Plattformen, die algorithmisch gewinnen, sind die, die ohnehin schon die meisten Streams haben.

Reprtoirs Branchenanalyse 2026 sagt es klar. Die Konzentration an der Spitze des Streaming-Ökosystems begrenzt die Tragfähigkeit für die Mehrheit der arbeitenden Künstler. Eine kleine Zahl global dominanter Künstler holt sich die überwältigende Mehrheit der Streams. Bruno Mars, The Weeknd und Ed Sheeran dominieren weltweit. Alle anderen kämpfen um den Rest. Die Folge für Radio-Programmchefs ist unmittelbar. Wenn die Streamingplattformen für dieselben 200 Songs optimieren, dann bietet der Sender, der etwas anderes hervorholt, etwas Eingeordnetes, etwas mit einer Geschichte, echten Wert, den kein Playlist-Algorithmus liefert.

Artistracks Analyse von Streaming und Entdeckung aus dem Jahr 2026 macht den strukturellen Punkt deutlich. Bis 2026 hat sich Musikentdeckung von einem bewussten Akt zu einem passiven, KI-gesteuerten Erlebnis gewandelt. Hörer suchen nicht. Die Musik findet sie. Der Komfort ist real. Aber die Folge ist, dass die meisten Hörer keine Beziehung zu der Musik haben, die sie hören. Sie können den Künstler nicht benennen. Sie finden den nächsten Song nicht. Die emotionale Bindung, die aus einem Hörer einen Fan macht, entsteht schlicht nicht. Genau diese Lücke wurde Radio gebaut zu füllen – und kann es noch immer.

Die Sender, die ihr Programm um Künstlerkontext, Geschichte und emotionale Einordnung rund um die Songs bauen, tun etwas, das die Streamingplattformen strukturell nicht können. Ein auf Bindung optimierter Algorithmus wird dir nie sagen, warum ein Song zählt. Ein Programmchef, der seine Hörer kennt, tut es. Dieser Unterschied ist heute kommerziell wertvoller als je zuvor. Die Frage ist, ob die Sender ihn in ihrem On-Air-Produkt sichtbar machen.

Quellen:

• Music Streaming Statistics 2026, AMW Group, https://amworldgroup.com/statistics/music-streaming-statistics

• Insights on 2025 and Looking Ahead to 2026, Reprtoir, https://www.reprtoir.com/blog/insights-2025-2026

• Music Discovery in 2026: How Streaming Changed Everything, Artistrack, https://artistrack.com/how-streaming-changed-music-discovery/